高校原创文化精品|一部“蜗居”生活里的温情史诗
高校原创文化精品|一部“蜗居”生活里的温情史诗
高校原创文化精品|一部“蜗居”生活里的温情史诗【编者按】当炸带鱼的(de)油香从纸页(zhǐyè)间升腾而(ér)起,当筒子楼里的锅碗瓢盆在记忆(jìyì)里叮当作响,我们(wǒmen)触摸到的不仅是一部话剧的肌理,更是一个时代(shídài)(shídài)的体温。北京电影学院表演学院出品的《向阳里8号楼》,以80年代筒子楼为棱镜,将十一口人的悲欢折射成整个中国城市化进程中的集体(jítǐ)回忆。主创团队历经半年田野调查(diàochá),三代戏剧人同台碰撞,用最朴素的炉灶烹煮出最浓烈的人间烟火。这里没有宏大的历史叙事(xùshì),只有邻家借酱油的暖意;无需说教式的价值输出,但见岁月褶皱里藏着的真章。当老式台灯的光晕笼罩舞台,照亮的何止是剧中人的柴米油盐,更是观众心底那间记忆中的"年代感单元房"。透过这道向阳的窗口,我们终将懂得:时代浪潮里最动人的,永远是那些"说不出口却割舍不下"的情分。
《向阳里(lǐ)8号楼》演出剧照
“刘姐,您家的带鱼怎么吃啊(a)?”
“炸着(zhàzhe)吃,炸着吃香!骨头都能咽喽!”
“您家这带鱼真宽,看我们家这个,跟手表带儿(ér)似的!”
三户人家挤在向阳里(lǐ)8号楼的公用厨房里,热热闹闹,炉火(lúhuǒ)正旺,锅盖哐当作响。
这(zhè)一幕仿若北京(běijīng)胡同里的真实场景,是话剧《向阳里8号楼》的一场排练。导演杨佳音没有打断,而是静静地看着演员们沉浸在各自角色中,直到一阵“对门来(duìménlái)串门”的插科打诨打破了紧张,笑声(xiàoshēng)随即弥漫全场。
“这就是我们要(yào)的生活感。”导演轻声说。
《向阳里8号楼》是北京(běijīng)电影学院表演学院“向阳系列”原创剧目的(de)第二部作品。继《向阳理发馆》之后,该剧延续现实主义创作方向,以“贴地气、有烟火”的北京老城生活为基底,用一套80年代筒子楼的“单元房”装下三个家庭、十一口人与无数观众(guānzhòng)的笑与泪(lèi)。
《向阳里8号楼》演出(yǎnchū)剧照
“我们(wǒmen)想表达的,其实就是——人和人之间怎么活。”编剧崔建宇如是说。他和徐倩一起,历时半年共同打磨剧本,采访了十几位经历过筒子楼(tǒngzilóu)生活的老(lǎo)北京人,还实地走访(zǒufǎng)了多处老社区。崔建宇说,“光那个厨房部分,我们就改了三稿,因为它是冲突的核心。”
“如果观众(guānzhòng)在看完这部戏之后,能想起小时候攒钱买一根冰棍儿的(de)时光,那我们(wǒmen)这个戏就成了。”这是艺术指导王劲松在每一次与主创团队交流时都会提到的一句话。王劲松强调,《向阳里8号楼》不仅要重现(chóngxiàn)那个年代真实的生活状态,更重要的是唤起观众心中的温情记忆——那种曾经(céngjīng)拥有却未被珍视的幸福感。
在排练中,他曾走上舞台,看着灶台和老式台灯(táidēng)说:“这些不是道具,这是记忆的器皿。让观众一坐下,就(jiù)闻见小时候的味道。”他还特别指出,“剧中人物不是标签化的‘老好人’或‘神队友(duìyǒu)’,观众看完会发现,剧中人不是完人,但都很(hěn)真诚。”
三十年一瞬,老楼里(lǐ)的人生百态
“我演的(de)是谢松,起初是我设计的这个人物——小心眼、精打细算、处处算计。可后来(hòulái)当我在舞台上开始(kāishǐ)像他一样‘生活’时,我觉得他太真实了。”饰演(shìyǎn)主角谢松的崔建宇老师在一次彩排后分享时这样说。作为(zuòwéi)编剧之一,崔建宇表示,他选择亲自上台诠释主角,也是在体验创作者与角色之间的对话。
这部剧没有明显的“正派”或(huò)“反派”,每个人都有自己的执念(zhíniàn)与软肋。张奶奶的寄人篱下、孙嘉兰的忍让、刘姐的刀子嘴豆腐心,连小孩都有自己的想法。舞台下,是一栋楼;舞台上,是一部(yībù)浓缩(nóngsuō)的时代人生。
《向阳里8号楼》的独特之处在于其创新的"集体创作机制"。该剧的创作团队呈现出跨越三代人的艺术传承(chuánchéng):编剧、导演、舞美设计等(děng)核心岗位由资深前辈(qiánbèi)担纲,表演阵容更是汇聚了(le)表演学院不同世代(shìdài)的代表——既有王劲松、赵宁宇、王春子等表演艺术家倾情加盟,也有崔建宇、徐倩、逄婧等中坚教师实力出演,更不乏(bùfá)从毕业(bìyè)校友到2021级本科在校生组成的青年演员(yǎnyuán)梯队。这种跨越年龄层的艺术碰撞,构成了作品独特的创作生态。策划吴嵩表示,“年轻人带来鲜活感,老师带来厚重感,‘一锅炖’出的是熟悉又新鲜的向阳味儿。”
一栋楼(lóu),一段情,一个时代的心声
《向阳(xiàngyáng)里8号楼》的巡演足迹与艺术影响交相辉映:从(cóng)上海杨浦区Young剧场到北京电影学院怀柔校区(xiàoqū)大剧场,从国家大剧院"春华秋实"精品展演单元(dānyuán)的专业舞台,到人民日报、新京报等主流媒体的专题报道,这部作品(zuòpǐn)不仅满载业界赞誉,更在跨越地域的巡演中,成功唤醒了不同年龄层观众的共同记忆。
《向阳里8号楼(hàolóu)》演出剧照
《向阳里8号楼》是一部小成本大制作的(de)现实主义话剧,容纳了无数人(rén)的情感记忆。它没有追求华丽的特效(tèxiào),也没有制造戏剧性高潮,而是在一锅饭(fàn)、一次争吵、一个灶台中,细细描摹人与人之间那些“说不出口却割舍不下”的情分。
“看到那个老(lǎo)炉灶,仿佛闻到了小时候烧水的味儿。”
“我爸妈以前就(jiù)住那样的房子。”
“那种互相借酱油的日子,好像又回来了(le)。”
“这个戏没有喊口号,也不批判什么(shénme),就是把人摆在那里,让你自己去(qù)想。”
《向阳里8号楼》让(ràng)观众跟随(gēnsuí)角色一起哭、笑、误解、释怀,最终在谢幕时鼓掌、哽咽。
作者:徐倩 崔建宇(北京电影学院(xuéyuàn)表演学院)

【编者按】当炸带鱼的(de)油香从纸页(zhǐyè)间升腾而(ér)起,当筒子楼里的锅碗瓢盆在记忆(jìyì)里叮当作响,我们(wǒmen)触摸到的不仅是一部话剧的肌理,更是一个时代(shídài)(shídài)的体温。北京电影学院表演学院出品的《向阳里8号楼》,以80年代筒子楼为棱镜,将十一口人的悲欢折射成整个中国城市化进程中的集体(jítǐ)回忆。主创团队历经半年田野调查(diàochá),三代戏剧人同台碰撞,用最朴素的炉灶烹煮出最浓烈的人间烟火。这里没有宏大的历史叙事(xùshì),只有邻家借酱油的暖意;无需说教式的价值输出,但见岁月褶皱里藏着的真章。当老式台灯的光晕笼罩舞台,照亮的何止是剧中人的柴米油盐,更是观众心底那间记忆中的"年代感单元房"。透过这道向阳的窗口,我们终将懂得:时代浪潮里最动人的,永远是那些"说不出口却割舍不下"的情分。

《向阳里(lǐ)8号楼》演出剧照
“刘姐,您家的带鱼怎么吃啊(a)?”
“炸着(zhàzhe)吃,炸着吃香!骨头都能咽喽!”
“您家这带鱼真宽,看我们家这个,跟手表带儿(ér)似的!”
三户人家挤在向阳里(lǐ)8号楼的公用厨房里,热热闹闹,炉火(lúhuǒ)正旺,锅盖哐当作响。
这(zhè)一幕仿若北京(běijīng)胡同里的真实场景,是话剧《向阳里8号楼》的一场排练。导演杨佳音没有打断,而是静静地看着演员们沉浸在各自角色中,直到一阵“对门来(duìménlái)串门”的插科打诨打破了紧张,笑声(xiàoshēng)随即弥漫全场。
“这就是我们要(yào)的生活感。”导演轻声说。
《向阳里8号楼》是北京(běijīng)电影学院表演学院“向阳系列”原创剧目的(de)第二部作品。继《向阳理发馆》之后,该剧延续现实主义创作方向,以“贴地气、有烟火”的北京老城生活为基底,用一套80年代筒子楼的“单元房”装下三个家庭、十一口人与无数观众(guānzhòng)的笑与泪(lèi)。

《向阳里8号楼》演出(yǎnchū)剧照
“我们(wǒmen)想表达的,其实就是——人和人之间怎么活。”编剧崔建宇如是说。他和徐倩一起,历时半年共同打磨剧本,采访了十几位经历过筒子楼(tǒngzilóu)生活的老(lǎo)北京人,还实地走访(zǒufǎng)了多处老社区。崔建宇说,“光那个厨房部分,我们就改了三稿,因为它是冲突的核心。”
“如果观众(guānzhòng)在看完这部戏之后,能想起小时候攒钱买一根冰棍儿的(de)时光,那我们(wǒmen)这个戏就成了。”这是艺术指导王劲松在每一次与主创团队交流时都会提到的一句话。王劲松强调,《向阳里8号楼》不仅要重现(chóngxiàn)那个年代真实的生活状态,更重要的是唤起观众心中的温情记忆——那种曾经(céngjīng)拥有却未被珍视的幸福感。
在排练中,他曾走上舞台,看着灶台和老式台灯(táidēng)说:“这些不是道具,这是记忆的器皿。让观众一坐下,就(jiù)闻见小时候的味道。”他还特别指出,“剧中人物不是标签化的‘老好人’或‘神队友(duìyǒu)’,观众看完会发现,剧中人不是完人,但都很(hěn)真诚。”
三十年一瞬,老楼里(lǐ)的人生百态
“我演的(de)是谢松,起初是我设计的这个人物——小心眼、精打细算、处处算计。可后来(hòulái)当我在舞台上开始(kāishǐ)像他一样‘生活’时,我觉得他太真实了。”饰演(shìyǎn)主角谢松的崔建宇老师在一次彩排后分享时这样说。作为(zuòwéi)编剧之一,崔建宇表示,他选择亲自上台诠释主角,也是在体验创作者与角色之间的对话。
这部剧没有明显的“正派”或(huò)“反派”,每个人都有自己的执念(zhíniàn)与软肋。张奶奶的寄人篱下、孙嘉兰的忍让、刘姐的刀子嘴豆腐心,连小孩都有自己的想法。舞台下,是一栋楼;舞台上,是一部(yībù)浓缩(nóngsuō)的时代人生。
《向阳里8号楼》的独特之处在于其创新的"集体创作机制"。该剧的创作团队呈现出跨越三代人的艺术传承(chuánchéng):编剧、导演、舞美设计等(děng)核心岗位由资深前辈(qiánbèi)担纲,表演阵容更是汇聚了(le)表演学院不同世代(shìdài)的代表——既有王劲松、赵宁宇、王春子等表演艺术家倾情加盟,也有崔建宇、徐倩、逄婧等中坚教师实力出演,更不乏(bùfá)从毕业(bìyè)校友到2021级本科在校生组成的青年演员(yǎnyuán)梯队。这种跨越年龄层的艺术碰撞,构成了作品独特的创作生态。策划吴嵩表示,“年轻人带来鲜活感,老师带来厚重感,‘一锅炖’出的是熟悉又新鲜的向阳味儿。”
一栋楼(lóu),一段情,一个时代的心声
《向阳(xiàngyáng)里8号楼》的巡演足迹与艺术影响交相辉映:从(cóng)上海杨浦区Young剧场到北京电影学院怀柔校区(xiàoqū)大剧场,从国家大剧院"春华秋实"精品展演单元(dānyuán)的专业舞台,到人民日报、新京报等主流媒体的专题报道,这部作品(zuòpǐn)不仅满载业界赞誉,更在跨越地域的巡演中,成功唤醒了不同年龄层观众的共同记忆。

《向阳里8号楼(hàolóu)》演出剧照
《向阳里8号楼》是一部小成本大制作的(de)现实主义话剧,容纳了无数人(rén)的情感记忆。它没有追求华丽的特效(tèxiào),也没有制造戏剧性高潮,而是在一锅饭(fàn)、一次争吵、一个灶台中,细细描摹人与人之间那些“说不出口却割舍不下”的情分。
“看到那个老(lǎo)炉灶,仿佛闻到了小时候烧水的味儿。”
“我爸妈以前就(jiù)住那样的房子。”
“那种互相借酱油的日子,好像又回来了(le)。”
“这个戏没有喊口号,也不批判什么(shénme),就是把人摆在那里,让你自己去(qù)想。”
《向阳里8号楼》让(ràng)观众跟随(gēnsuí)角色一起哭、笑、误解、释怀,最终在谢幕时鼓掌、哽咽。
作者:徐倩 崔建宇(北京电影学院(xuéyuàn)表演学院)

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